L’envie commune était, dès le départ, de faire une musique inspirée du rock mais avec une grammaire de musique contemporaine, de musique électroacoustique, de musique inventive. Garder le précieux de ce que nous avons appris et aimé avec les musiques contemporaines tout en le réinjectant dans une manière différente de composer, jouer, improviser – travail plus collectif et de terrain, écriture toujours au service d’un méta-instrument que serait le groupe – pour être, au moment de la performance, réglés sur les mêmes modes. Mais le côté rock c’est aussi un son, distordu à souhait, plaisir des textures métalliques, plaisir aussi des carrures amplifiées, pulsations insistantes, spectre parfois plein comme un œuf, énergie et ampleur du son/geste. L’autre côté ce sont les réglages millimétriques, le souci du détail, le désir de phraser, une tendance presque maladive à penser en terme de « dramaturgie », de gestion des énergies et du souffle musical. Nous composons des « morceaux » – c’est à dire des objets à facettes qu’il faut ré-explorer chaque fois – en vue de constituer un répertoire sur mesure, qui mette le plus possible en avant les qualités de chacun au service d’un univers que nous défendons tous implicitement. Caravaggio ©