Écho de Musique Française d'Aujourd'hui

MFA se situe entre artistes, agents, producteurs et labels de différentes tailles et institutions : son activité fédératrice prend toute sa mesure dès lors que l'information dépasse le contexte purement professionnel pour être accessible à tous. Cet Écho de MFA est dans un premier temps destiné à relayer régulièrement l'information publiée dans la presse, spécialisée ou non, relative à l'actualité des artistes et des labels aidés par MFA. Vous trouverez aussi la liste des dernières parutions ayant reçu un soutien de MFA ainsi qu'un répertoire des labels avec qui MFA a collaboré. Enfin, grâce à l'index des compositeurs et interprètes, vous pouvez accéder aux premières fiches en ligne, réservées au contenu des disques du catalogue. Un moteur de recherches multicritères est en cours d'élaboration. Nous remercions les revues qui nous ont autorisé à reproduire l'information publiée par leurs soins, sans lesquelles L'Écho de MFA n'aurait pu voir le jour. La liste n'est pas exhaustive ; d'autres accords sont sur le point de se concrétiser. Claudine Pellerin Coordination MFA.

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Vous pouvez vous procurer gratuitement le catalogue 2006 en écrivant à MFA, 30 rue Ballu, 75009 Paris ou en nous adressant un e-mail avec votre nom et adresse complète.

Ce numéro de L'Écho de MFA a été mis à jour le 4 septembre 2006

Il y avait eu les opérations Jazz XL à La Maroquinerie, initiées par l’Association pour le jazz en orchestre national. Ce mois‑ci, c’est l’association Grands formats qui présente vingt et un grands ensembles sur une compilation publiée par Le Chant du monde. Douze d’entre eux fêtent l’événement ce mois‑ci au Trabendo. Raz‑de‑marée ? Survivance ? Au moins en apparence, ce jazz‑là, riche de son histoire, n’a jamais semblé en si grande forme.

Depuis le temps qu’il est « jeune compositeur », Bruno Mantovani a accumulé les succès et consolidé sa position de personnalité avec laquelle il faut compter. En Alsace, il est la figure majeure de Musica à Strasbourg avec, entre autres créations, celle de son opéra L’Autre Côté, commande de l’Opéra du Rhin. En Franche‑Comté, il débute une résidence d’un an à l’occasion du cinquante-neuvième Festival de Besançon.

« À mes débuts, j’ai été influencé par Charlie Parker et Bud Powell , cela fait partie de ma vie, au même titre d’ailleurs que Chopin et Debussy ; ma musique a accumulé ces influences, mais maintenant, ce que je joue, c’est du Urtreger, ça ne ressemble à personne d’autre, je l’espère. » (1979) Un quart de siècle plus tard, René Urtreger peut se rasséréner : lui seul était en mesure de signer Tentatives.

Tout juste un an après son inauguration, la Casa del jazz de Rome est devenue la vitrine du dynamisme retrouvé du jazz transalpin. Une institution bouillonnante d’idées qui vient d’inviter Riccardo Del Fra pour une carte blanche en forme d’autoportrait. Reportage.

« Jouer une œuvre contemporaine de temps en temps ne suffit pas, il faudrait une plus grande continuité dans la programmation. Pour le grand public, la difficulté principale est d’entrer dans ces langages nouveaux. Beaucoup de mélomanes s’y refusent parce que leur accès à la musique s’est fait par les partitions du passé. Ils sont habitués à un certain type d’accords, d’harmonie, de construction rythmique. Ils sont conditionnés et ont du mal à entrer dans un univers qui devrait pourtant être le leur. »

La Maîtrise de Radio France fête son soixantième anniversaire. Rencontre avec son directeur musical, Toni Ramon, qui conforte les ambitions artistiques d’un chœur d’enfants et d’adolescents unique en son genre.

Nouvel album, nouveau trio. Depuis Transpacifik capté à New York voici trois ans, Bojan Z a fait du chemin. Pensé sa musique. Bricolé un instrument. Et enregistré en deux temps, un disque, Xenophonia, qui s’annonce comme un événement de l’année. Retour sur une genèse.

Le pianiste Andy Emler, qui vient de publier À quelle distance sommes-nous ? (Disque d’émoi), a sélectionné et commenté cinq albums « cultes » : de Keith Emerson à Maurice Ravel, sectaires s’abstenir !

Elle pourrait y avoir toujours cru… L’exemple fantasmé d’une lointaine tante pianiste (Finotte Attuly) dans l’orchestre antillais de Stellio vers 1930. L’étincelle initiale allumée par ErrolI Garner et le Facing You de Keith Jarrett… Le reste est assez décousu. Sylvia Versini va et vient entre Paris et Provence, métropoles et villages, pauses intimes ou familiales et pratique assidue, expériences erratiques et apprentissages fugaces.

Jean-Luc Cappozzo, « J’assume la totalité de mon histoire » p. r. par Gérard Rouy Jazz Magazine
Il est omniprésent sur les scènes françaises et internationales. On a pu l’apprécier aux côtés de Louis Sclavis, Herb Robertson, la Marmite infernale ou Gerry Hemingway, et on l’applaudira […] à Tours avec sa fille Cécile Cappozzo, à Valence avec le trio Apollo, à Saint-Nazaire avec Camel Zekri, en Italie avec Umberto Petrin et à Parthenay avec Olivier Benoît. À l’Europa Festival du Mans, le trompettiste franc-comtois récemment installé en Touraine viendra souffler Du vent chez les Johannes, création pour trompette et quatuor à cordes. Entretien exclusif.

Carrière artistique et enseignement, Édith Canat de Chizy témoigne p. r. par Stéphane Friédérich La Lettre du musicien
Récemment élue à l’Académie des beaux‑arts et directrice d’un conservatoire parisien où elle enseigne également la composition, Édith Canat de Chizy mène sa carrière de compositrice tout en consacrant une bonne partie de son temps à l’enseignement. Qu’attend‑elle de ses élèves, et comment voit‑elle leur avenir ?

Grand Prix lycéen des compositeurs 2006 Le choix des lycéens, Guillaume Connesson Jacques Bonnaure La Lettre du musicien
À une très large majorité, les élèves ont choisi cette année le Double Quatuor de Guillaume Connesson, œuvre dite néotonale, au dynamisme joyeux. « Horreur ! » s’écrieront certains puristes. Mais nos lycéens n’ont que faire des étiquettes, puisque c’est Oltra mar de Kaija Saariaho, pièce dite spectrale, qui arrive très nettement en deuxième position. Un signe évident de joyeuse liberté. Analyse d’un succès.

Grand Prix lycéen des compositeurs 2006 Le choix des professeurs, Régis Campo Jacques Bonnaure La Lettre du musicien
La différence de jugement et de choix entre les lycéens et leurs professeurs n’est certainement pas due à un conflit de générations. Régis Campo appartient en effet à la même génération que Guillaume Connesson (il est né à Marseille en 1968). Par parenthèse, il est heureux que les professeurs et leurs élèves aient choisi des compositeurs trentenaires, non par jeunisme, mais parce que c’est bon signe que d’être ainsi en prise avec son temps.

Grand Prix lycéen des compositeurs 2006 Les lycéens s’expriment sur Voi(rex) de Philippe Leroux
L’œuvre de Philippe Leroux composée en 2002 pour voix, six instruments et dispositif électronique était en compétition pour le septième Grand Prix lycéen. Voici un éventail des réflexions qu’a suscitées son écoute.

Les lycéens parlent d’Outre-Mémoire de Thierry Pécou
En compétition pour le Grand Prix lycéen 2006, l’œuvre de Thierry Pécou composée en 2004 pour piano, flûte, clarinette et violoncelle a séduit les élèves.

L’Orchestre national de jazz au grand complet : ils sont venus, ils sont tous là, rien que pour Jazz Magazine et dans les bureaux flambant neufs de Banlieues Bleues. Après avoir joyeusement pris la pose devant l’objectif de notre photographe, ils se sont installés autour de la musique, celle de Led Zeppelin, adaptée à (presque) toutes les sauces par des musiciens aussi divers que Josh Roseman, Deodato ou Frank Zappa. Plus qu’un blindtest « piégeux », cette séance d’écoute collective a donné l’occasion à Franck Tortiller d’expliquer sa « ledzeppelinophilie », partagée par la majeure partie de ses musiciens. Magnéto !

Héritier d’une tradition qui passe par Debussy, le compositeur a fêté il y a quelques jours ses 90 ans. Instant particulier où l’exercice obligé du bilan n’empêche pas le créateur de poursuivre une œuvre que ses contemporains écoutent déjà avec la considération due aux classiques.

La Sacem a décerné le Grand Prix de la musique symphonique 2005 au compositeur d’origine chinoise Qigang Chen pour l’ensemble de sa carrière. Sa dernière œuvre, Invisible Voices, créée en Chine en octobre 2005, est présentée au festival Présences 2006 de Radio France. Qigang Chen nous dit son parcours.

Fin décembre 2005, il enregistrait en studio à la tête de son Newdecaband. Ce mois‑ci, Cam Jazz publie son duo avec le trompettiste Dave Douglas. Un piano solo suivra dans quelques mois. Avec les frères Moutin, il sillonne l’Europe en trio. Et le mois prochain, un livre d’entretiens filmés (un DVD accompagne l’ouvrage) avec Xavier Prévost est publié aux éditions Michel de Maule. À 78 ans, Solal est plus flamboyant que jamais ! Pianiste, improvisateur, compositeur, arrangeur : le gentleman espiègle se confie.

Sideman accompli, membre fondateur de l’Orchestre de contrebasse, Jean‑Philippe Viret aura attendu quarante ans pour s’affirmer contrebassiste leader. En compagnie d’Édouard Ferlet et Antoine Banville, il signe avec L’Indicible, un troisième opus, son album le plus accompli.

Que fait un musicien de jazz qui a reçu un prix ? Thierry Quénum, envoyé spécial à Vienne, vous dit tout.

Compositeur chinois naturalisé français, Qigang Chen a écrit pour le festival Présences un surprenant concerto : Invisible Voices. Découverte.

Au pianiste dont vient de paraître Coïncidences, troisième CD en solo, nous avons proposé des enregistrements de six confrères à identifier.

Lili Boulanger, Maurice Duruflé, Charles Tournemire… Avec la complicité de Christophe Dal Sasso, les arrangements de Lionel Belmondo vont butiner dans les marges de la musique classique française. Avec gourmandise.

Traditionnel, bop, free ou autre, le solo est au cœur du jazz. Mais existe‑t-il une ou des recettes ou méthodes pour construire, pour improviser un solo ? Les grands « modèles » historiques sont‑ils indispensables ou encombrants pour un acte aussi « magique » et personnel ? Questions à quoi répondent vingt « solistes » de tous âges et styles.

Le batteur‑percussionniste Ramón López, qui vient de fêter ses vingt ans de musique en France avec un émouvant bouquet de Flowers of peace, a des goûts éclectiques. On pouvait s’en douter.

Jean‑Marc Foltz, clarinettiste, ou comment s’improviser, quand on s’est déjà forgé une solide réputation dans la sphère contemporaine, d’autres chants pour explorer… d’autres champs.

Formations contemporaines, l’Ensemble orchestral contemporain p. r. par Stéphane Friédérich La Lettre du musicien

Fondé en 1992, l’Ensemble orchestral contemporain (EOC) a acquis une notoriété internationale. Son directeur artistique, Daniel Kawka, évoque l’originalité du fonctionnement de l’Ensemble, son intégration dans le paysage musical français et nous fait part de ses projets.

À l’occasion de leur troisième CD « africain », African flashback, le trio Aldo Romano‑Henri Texier‑Louis Sclavis s’est mué en quartette. Leur nouveau leader ? Guy Le Querrec. Qu’on ne présente plus ? Si !

Dans son arrêté du 13 octobre 2005, le ministère de la Culture précise les conditions d’accès relatives aux aides à la création et à l’innovation musicales.
Le lien permet de lire gratuitement l’intégralité du décret.

Auteur d’un récent album, l’émouvant Roses and Roots (Disque d’Émoi), le contrebassiste Riccardo Del Fra nous révèle quelques fleurs et les racines de ses amours musicales.

Guillaume de Chassy & Daniel Yvinec, la vie est un « song » Pascal Anquetil Jazzman

Hommage au song book des années 1930‑1950, enquête en forme de chasse aux souvenirs, leur album a commencé à New York à l’automne 2004.

Il fêtera ses 85 ans en octobre. Yusef Lateef, musicien emblématique de la scène de Detroit, fait un retour inattendu grâce à l’invitation de Lionel et Stéphane Belmondo. Les deux frères ont convié le flûtiste, saxophoniste et compositeur à la brillante suite qu’ils donnent à leur Hymne au soleil : le bien‑nommé Influence. Rencontre avec le sage qui les a inspirés.

Trois ans après Hymne au soleil, Lionel et Stéphane Belmondo – on ne dit plus désormais que Belmondo – remettent le couvert, ou plutôt les instruments : jouez hautbois, résonnez trompette, dans un mélange savant et ambitieux de jazz et de musique liturgique française du début du siècle dernier. Avec un invité prestigieux : Yusef Lateef. Et un résultat à la hauteur : Influence, double album justement nommé, en prélude à une tournée à ne surtout pas manquer.

Quand un chanteur basque devient « organisateur » en Euzkadi d’un festival délicieusement singulier.

Le pianiste donne une série de concerts en duo à l’occasion du festival du théâtre du Châtelet.

Un éternel pionnier. Comme si rien ne le passionnait tant que défricher, prendre des risques. La carrière du saxophoniste, l’un des « patrons » du jazz en France, est l’une des plus « jazz » qui soient. Zigzagante, improvisée, investie, prolifique, incitatrice : la vie intense d’un grand monsieur.

Guillaume Connesson, Thierry Escaich, Pascal Zavaro Compositeurs français, la nouvelle génération Franck Mallet Classica-Répertoire

Quelque chose aurait-il bougé en France dans la musique dite contemporaine ? Tour d’horizon de la situation, et coup de projecteur sur trois brillants spécimens d’une nouvelle génération de compositeurs : Thierry Escaich, Guillaume Connesson et Pascal Zavaro.

Cinq ans après Fées et Gestes, le contrebassiste Yves Rousseau persiste et signe avec Sarsara. Fidèle à un quartette qui le lui rend bien, il s’aventure plus avant sur un terrain qui attire de plus en plus de jazzmen, aux confins de la littérature pour quatuor à cordes du XXe siècle, de l’improvisation interactive et de la rythmique du jazz.

Grand Prix lycéen des compositeurs 2005 Le choix des professeurs, Philippe Hersant p. r. par Jacques Bonnaure La Lettre du musicien

Cette année, les professeurs et les élèves diffèrent moins radicalement dans leurs choix respectifs que les années précédentes. Non que les œuvres de Philippe Hersant et celles de Nicolas Bacri se ressemblent, mais enfin, dans les deux cas, il s’agit d’une musique ancrée dans une très lointaine lignée d’écriture et d’esthétique.

Grand Prix lycéen des compositeurs 2005 Paroles de lycéens sur Crwth (Mistinguett version) de François Sarhan La Lettre du musicien
L’œuvre de François Sarhan sélectionnée pour concourir au Grand prix lycéen 2005 a suscité des réflexions très entières.

Grand Prix lycéen des compositeurs 2005 Les lycéens parlent d’A quia de Pascal Dusapin
A quia de Pascal Dusapin était en lice pour le Grand Prix lycéen des compositeurs 2005. Paroles d’élèves.

Le saxophoniste‑arrangeur‑directeur musical « des » Belmondo croit au travail de groupe, à la culture, aux richesses du passé conjuguées au futur. Le succès d’Hymne au Soleil lui a donné raison : il en refera la preuve à Banlieues Bleues, avec son frère Stéphane et le géant du jazz Yusef Lateef .

Son talent de chef d’orchestre a finalement éclipsé le compositeur, le polémiste et le réformateur toujours actif. Un paradoxe Boulez qu’Éric-Emmanuel Schmitt tente de percer dans une rencontre savoureuse.

Hommage à électron libre qui a traversé le XXe siècle en compositeur, chef d’orchestre et libre penseur. Un « artisan furieux » dont l’œuvre reste méconnu du grand public, néanmoins applaudi sur les scènes du monde entier.

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« Le seul vrai sentiment d’urgence concerne ma musique. » À la veille de ses 80 ans, Pierre Boulez revient sur son parcours et ses rencontres.

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Il a été, en 2005, la figure de proue du festival Présences en remplacement de Pierre Boulez. Créateur pragmatique et ouvert, il a su intégrer diverses influences sans perdre son âme.